A dança dos fantasmas

Sobre as figuras de Ney Ferraz Paiva

Por Nilson Oliveira

Detetive sem mistério, Ney Ferraz Paiva, colagem, 2017.

As figuras de «Numa gaiola com pombos como Magritte» gravitam em instigante jogo de acoplamento e montagem, num movente espiral, cujas formas oscilam cintilando grafias, imagens, traços, rasgos, numa composição plena de margens e atritos. Por vezes são figuras sobrepondo figuras, constituindo uma vertiginosa poética das disjunções.

Tais figuras/espectros, nessa linha de montagem e desmontagem, irrompem para fora de toda quietação, desordenando identidades, num fluxo de erupções e desassossegos.

São sombras sem sombra, rostos realçados pelo fulgor de uma fenda imprecisa. Por vezes estão sós, acuados entre a desordem da tela e o arco vazio da moldura branca. Mas, por outras, acoplados a coisas, a uma máquina, a um fantasma, ou a outrem, com o riso mais comum — remota singularidade. Todos, nesse fundo sem fundo, com Magritte, imersos no mistério do caminho.

Seguindo tranquilamente o caminho, Ney Ferraz Paiva, colagem, 2016.

Das figuras, neste abismo de gaiolas e pombos, cruzam a cena, Haroldo Maranhão, Sylvia Plath, João Cabral de Melo Neto, Max Martins. Todos, numa sensível relação de metamorfose entre o espaço, a escritura e o vazio.

Vigoroso elo entre corpos e escritas, cujos desdobramentos implicam numa experiência: a ideia da colagem — zona de cópula e atrito — efusão de cortes e suturas, imagens contrabandeadas, devaneios do resto, garatujas.

Essas experiências derivam de forças imperceptíveis — cubismo, surrealismo, arte pop — na direção do vitalismo possível no espaço do fazer artístico. De outro modo, se articulam na interface dos combates entre imagem e poesia, na cadência de um pensamento no qual o gesto se consagra nas distinções entre o mundo — da literatura — e o que pulsa na imprecisão do fora mais longínquo.

Nesses pouco mais de 20 anos de poesia, os caminhos de Ney Ferraz Paiva sempre foram antípodas do repouso, no trabalho braçal do poema, de jornada em jornada, na inquieta busca da poesia.

CHELSEA HOTEL MAIO DE 1971

No decorrer de uma manhã de brincadeiras

Como num filme de Hitchcock

Você me deu uma faca

O suspense entre nós estava criado

Sob o chuveiro você convida

Atenta ao perigo que a cerca

A faca risca a cena

Obriga o corpo a uma tarefa delicada

De olhos vendados

Passo a marcar você

A dor se abre como uma árvore

Mão suspensa no ar

Tudo que vai colher

Deixo todos os traços da minha passagem

A febre o corte o rasgo

Ney Ferraz Paiva

INTEMPESTIVIDADE




Onde nasci? em Estranha
Maura Lopes Cançado
É a minha mais esquisita
Conterrânea
Lá as mulheres não enlouquecem
Por castigo divino
Trocam e-mails impublicáveis com o primo
Têm um elefante solto na cabeça
Onze Mil Varas de Apollinaire
Num pendrive

Ney Ferraz Paiva

Antipoética de Houdini


Atado pelos pulsos na cama
Arranco os fios à noite?
Mal acordo
E sou o Arranca-Fios!
Estude os nós
Tudo é desatável
Pela atenção paciente
Sou Houdini o mágico
Mas jamais afundaria nas águas
Acorrentado numa pedra

Sebastião Uchoa Leite

David Shannon

Contrariedades

Eu hoje estou cruel, frenético, exigente;

Nem posso tolerar os livros mais bizarros.

Incrível! Já fumei três maços de cigarros

    Consecutivamente.

Dói-me a cabeça. Abafo uns desesperos mudos:

Tanta depravação nos usos, nos costumes!

Amo, insensatamente, os ácidos, os gumes

    E os ângulos agudos.

Sentei-me à secretária. Ali defronte mora

Uma infeliz, sem peito, os dois pulmões doentes;

Sofre de faltas de ar, morreram-lhe os parentes

    E engoma para fora.

Pobre esqueleto branco entre as nevadas roupas!

Tão lívida! O doutor deixou-a. Mortifica.

Lidando sempre! E deve conta à botica!

    Mal ganha para sopas...

O obstáculo estimula, torna-nos perversos;

Agora sinto-me eu cheio de raivas frias,

Por causa dum jornal me rejeitar, há dias,

    Um folhetim de versos.

Que mau humor! Rasguei uma epopeia morta

No fundo da gaveta. O que produz o estudo?

Mais uma redação, das que elogiam tudo,

    Me tem fechado a porta.

A crítica segundo o método de Taine

Ignoram-na. Juntei numa fogueira imensa

Muitíssimos papéis inéditos. A Imprensa

    Vale um desdém solene.

Com raras exceções, merece-me o epigrama.

Deu meia-noite; e a paz pela calçada abaixo,

Um sol-e-dó. Chovisca. O populacho

    Diverte-se na lama.

Eu nunca dediquei poemas às fortunas,

Mas sim, por deferência, a amigos ou a artistas.

Independente! Só por isso os jornalistas

    Me negam as colunas.

Receiam que o assinante ingenuo os abandone,

Se forem publicar tais coisas, tais autores.

Arte? Não lhes convém, visto que os seus leitores

    Deliram por Zaccone.

Um prosador qualquer desfruta fama honrosa,

Obtém dinheiro, arranja a sua "coterie";

E a mim, não há questão que mais me contrarie

    Do que escrever em prosa.

A adulação repugna aos sentimento finos;

Eu raramente falo aos nossos literatos,

E apuro-me em lançar originais e exatos,

    Os meus alexandrinos...

E a tísica? Fechada, e com o ferro aceso!

Ignora que a asfixia a combustão das brasas,

Não foge do estendal que lhe umedece as casas,

    E fina-se ao desprezo!

Mantém-se a chá e pão! Antes entrar na cova.

Esvai-se; e todavia, à tarde, fracamente,

Oiço-a cantarolar uma canção plangente

    Duma opereta nova!

Perfeitamente. Vou findar sem azedume.

Quem sabe se depois, eu rico e noutros climas,

Conseguirei reler essas antigas rimas,

    Impressas em volume?

Nas letras eu conheço um campo de manobras;

Emprega-se a "réclame", a intriga, o anúncio, a "blague",

E esta poesia pede um editor que pague

    Todas as minhas obras...

E estou melhor; passou-me a cólera. E a vizinha?

A pobre engomadeira ir-se-á deitar sem ceia?

Vejo-lhe a luz no quarto. Inda trabalha. É feia...

    Que mundo! Coitadinha!

Cesário Verde

Guilherme Ginane, 6 cigarros, 2016. Óleo sobre tela. 120 x 100 cm

Poesia como trilha sonora para um filme

Edição de 2003, pela editora Francis.

eu fui artista de teatro, conhece teatro?, pois é, eu fui um artista, um ator… 
Harmada, João Gilberto Noll

Gosto de Harmada (Francis, 1993) do escritor João Gilberto Noll. Da chuva caindo, da chuva que acreditamos ter caído na véspera, torrencial, evanescente, devastadora, fatal. “Aproveitar a terra que virou lama depois do temporal”, diz o personagem, misturado à terra, à água, à lama, ao matagal, enrodilhado em volta de um tronco, a um passo de virar um animal. A experiência de ser arrancado, expelido, dissolvido de si. Tomado pelo escuro da terra. O assombro e o prazer da noite, vento, bruma, o que mais? Uma misteriosa escrita ativada por lâminas de imagens em ziguezagues, blocos desviantes, passagens planas fatiadas. Como resgatar um animal da água? Opera-se o desmembramento dos fatos, registros, acontecimentos. Aquele que teria sido ator — teria sido apenas o que representava de si a cronologia amesquinhada de a cada movimento recorrer à datas e horas e fotos nas paredes? Ou aquele ator entraria no roteiro aleatoriamente? O fluxo das imagens multiplicado ao ritmo tenso, como se auxiliado por um disparador automático, formando um mosaico. Seria isto uma escrita encenada — fotografada par a par com a narrativa? João Gilberto Noll gera em Harmada um campo magnético capaz de interagir com qualquer outra linguagem também magnetizada, num estado próximo à intimidade e à dispersão. Neste país ou cidade — Harmada — há mentiras, segredos e farsas; todos os sinais de vida sugados para fora das janelas, dispersando a todos. A cidade atrai e repele. Não é uma estrutura apenas para harmonizar paisagens, construções e indivíduos de acordo com as leis do acaso e da sorte. Sabe-se para onde ir, mas não se tem exatamente a certeza de onde se pode chegar. E tudo que não se viabiliza nesse transcurso é a elaboração de mapas. Antes a fadiga, o adormecer:

“e o sono sobrevinha a tudo, e a vigília agora não era mais do que águas passadas”.

Aquele ator trancafiado no asilo, albergado, retirado de circulação. Para ele não há caminho mais curto entre dois pontos. Direções interrompidas. Sônia, Amanda e Cris impregnadas no pequeno quarto de hotel; o terreiro de galos de rinha; o escritório de representação comercial, e aí Jane, o casamento, os filhos a que esse ator e homem de entrecortantes palavras não pode ter… As intempéries que conhecera até ali.

“Eu era aquele homem no espelho, eu era quase um outro, alguém que eu não tivera a chance de conhecer”.

Aquele ator estagnado sob inúmeros aspectos. Alguns pequenos extras constituem a expressão máxima do caminho tomado por ele. Aquele ator, um canastrão… Por um lado, os tipos típicos de atuações que permaneceram inalteradas — paradas no tempo do herói cercado por fantasmas à espera de uma saída que nunca veio. Por outro lado, se ligarmos falas e pontas, teremos talvez um plano ousado de atuação de um norte que há muito não é visitado:

“eu era então tomado por um desprezo absoluto pelo sofredor”, “eu sou um homem mau”, “há de tudo sobre a Terra, inclusive eu”.

Falas de um personagem associado ao misererere nobis de um teatro de racionamento e impossibilidades as mais diversas. Um prisioneiro de circunstâncias. Aquele ator é o próprio teatro. Quase sempre como o circo, o mais pé-rapado dos mambembes. O que tem a ver com a forma que a cultura trata o artista. E o que pode ser a arte. Nesse ponto fugidio do livro até mesmo os cães se tornam memorialistas e recordam se poderia ter ocorrido a evolução a que o autor recorreria para resgatar as linhas tortuosas de sua escrita, e como reorganizar isto com um personagem à beira do desastre? Com a ruptura entre fato e ficção? De volta a Harmada, chegaria a hora e a vez de acertar do personagem? Ele e uma Cris reencontrada. Seria, então, ela o incomparável que lhe acontecera? Seria? Ou bem ao contrário, ela o paradoxo, a contradição? Cris juntou a ele a sua voz, nada mais que pudesse conciliar ou limitar os estragos em que ele está metido.

“eu talvez esteja metido em uma espécie de morte, digamos desta maneira, de morte, mas que é apenas um estado mínimo, extraordinariamente concentrado, e que mesmo sendo invisível como um grão de poeira no escuro, atrai, atrai os outros corpos, e nesta atração todos os componentes se chocam e se atritam tanto, que das fagulhas provenientes destes choques e atritos nascem outras galáxias que gerarão outras através da sempre mesma atração e repulsa dos corpos…”.

Com efeito, os caminhos entrechocam-se, precipitam-se, o que nos tornamos, o que podemos pensar em ser, tamanha é a vontade de viver rigorosamente o mesmo momento e as mesmas pegadas — como animais em fuga.

…

Harmada, romance de João Gilberto Noll, marcou o retorno do veterano Maurice Capovilla à direção de filmes. Ele estava afastado desta atividade há mais de 20 anos. É uma bela incursão sobre a obra de Noll. O ator Paulo César Peréio ganhou o Candango de melhor ator no Festival de Brasília de 2003. As filmagens foram feitas em 2002 em Parati, no Rio de Janeiro.

Ney Ferraz Paiva

NAVEGANTE SEM NAVEGAGENS

Moro tão longe, que as serpentes

morrem no meio do caminho

Alberto da Cunha Melo

Porto de Belém.

perdida em seu caminho

como perdi o meu

belém se inicia termina

cidade escassa fortuita

santa & pornográfica

entra nos meus poros

rói minha memória

lambe meus pés sujos

subcutânea necrose

que se diz cidade

que não tem cura

não começa cessa

não dispara sai pela culatra

fossem meus pés serpentes

que voam pra trás numa

viagem ao contrário de

congestionamentos sem fim

esquiva    cerco   queda

interditada reduzida em escala

a cidade lembra as ramificações

de uma árvore tombada

ventanias chuvas urubus

a cidade não me cabe expele

sem deixar vestígios

o traço do meu rosto

a cidade me amesquinha

dissipa animaliza

não começa alicia

não termina golfa

nutre meu câncer

navegante à deriva

torna-me motivo de mofa

pés gangrenados asas eclipsadas

enquanto o barulho o barulho

é a boca da cidade

pavoroso movimento de mandíbulas

dores gritos choros

terrificantes tormentos

mesmo se o acaso

entrasse no páreo

a chuva me devorava

beleza luz juventude

enterrado vivo na cidade

povoada de datas passadas

cremadas manhãs

que mais falta acontecer?

sem rumo certo

uma balsa cruza o Guamá

ou corre pelo ar

a céu aberto

navegagens

devastadas

como se a

revólver faca

esquecimento

além do fogo

que mais pode

crescer em

torno do rio? 

Belém, onde hoje é o  bairro da Cremação.

Ney Ferraz Paiva

DAS COISAS QUE SE ATIRAM NOS POLÍTICOS

Esta é a fase do espetáculo em que o público, não aguentando mais o ator, começa a arremessar toda sorte de objetos e por vezes, até dejetos em cima dele. Significa que não há reviravolta possível, nenhum ato de heroísmo nem de pura covardia, nada resgatará o espetáculo de seu final pífio. O Político, talvez até mais do que o artista, adora palcos, e também tribunas, palanques, plataformas. Por mais desagradável que seja o cenário, por mais grotesco que seja o enredo, aí ele encena o melhor dos mundos. Apenas a alguns centímetros do chão, ele se acredita numa torre de marfim. Refugiado da carência, fraqueza, impotência diante da vida. Sobem com ele aí toda burocracia e jurisdição. Juntos falam melhor do progresso social e econômico que promovem. Dos grandes avanços da Indústria e do Mercado. Das notáveis contribuições do Partido na grande cidade que governam. Daí para o resto do país, sobre o palco, anuncia-se a melhor das escolas, não porque indivíduos mais educados tornam-se mais produtivos, mas porque o público “sonha” com essa escola. Ela vai bater à sua porta todas as manhãs e todas as noites que o filho sair para estudar sem saber se ele voltará vivo. Todos humilhados nesse pesadelo em que também é incerto toda sorte de direitos: saúde, emprego, comida. Infelizmente o “respeitável” público não tem como passar sem isso. Daí que todas essas coisas não deixam de ser implacavelmente anunciadas, recapituladas, de punhos erguidos, como maravilhas de um mundo iminente, com a condição, é verdade, de serem mais uma vez repetidas amanhã, como forma de reativar os ânimos e dissuadir os pessimistas. Vida e bem-estar social só se opõem do ponto de vista dos políticos. Para eles se está sempre nas etapas antecedentes do desenvolvimento. O melhor dos mundos nunca é efetivo. Eles sabem trapacear "limpo" - sabem que imagens turvadas, embaralhadas estão sempre a favor do réu, falam do que ninguém mais pode tornar preciso - terá sempre um Moro a fazer (este sim) o serviço sujo. O estado e sua jurisdição volante e violenta! Se crianças ainda morrem de fome no Norte e Nordeste, se o tráfico de drogas domina cidades inteiras, se não há médico, remédio, salário, vergonha na cara – eles brandem tudo isso, porque tudo está prestes a melhorar.... Enquanto nada acontece, eles se distraem com o grande público. Riem da corrupção, da ineficiência, dos altos impostos. Pelas mesmas razões estúpidas a que sempre recorrem, conclamam o público a votar. Tudo a um passo de acontecer. A escola, a saúde, o emprego, a comida. Só que por um descuido, uma falha na produção do espetáculo, ou talvez animado pelas pesquisas ou pelas benesses delirantes do cargo que disputa, ou ainda, por amor ao bom público, um deles desce do palco e, longe dos holofotes, com passos que se revelam trôpegos, se põe a andar entre as pessoas; e ali, de súbito, tudo começa a dar errado: a tentativa de proximidade não surte efeito, os gestos resultam falsos, e todos começam a perceber os signos de um triste desenlace. Que o enredo é falho, a fala é de um clown e a maquiagem esconde a face de um ator ruim. O público se depara com um espetáculo que já deu, se esgotou, saturou a todos. A esse ator só resta fugir, partir pra outra. É a fase do espetáculo em que o público começa a arremessar toda sorte de objetos... Ou ouvem-se tiros... Cortina!

 

Assassinato do embaixador russo na Turquia Andrey Karlov

Ney Ferraz Paiva

Amanhã passaremos a datar 1990. Entramos na última

dezena do milênio. Muda a minha noção de tempo?

Sim e não. A última dezena do milênio soa imperativa

com um longo rastro histórico que se arrasta em sinuosos

movimentos.

O meu tempo pessoal é fugaz, desaparece quando tento aflorar-lhe

o conteúdo.

Minkoswski introduziu em psicopatologia a noção de espaço

vivido, juntamente com a noção de tempo vivido.

As distâncias entre objetos, por exemplo, não são experienciadas

de maneira constante independentemente das situações

subjetivas. Minkowski descreve o espaço claro caracterizado

pela nitidez do contorno dos objetos, pela existência de

espaço livre entre as coisas.

Noutro tipo de espaço vivido, o espaço escuro, não se

trata de luz física, porém de sensação de se estar encobrido,

apertado, oprimido por uma obscuridade misteriosa.

Apaga-se a distância estre os objetos (distância vivida).

O espaço vital estreita-se sem perspectivas.

Sinto-me tentada a transpor estas noções de espaço claro

e espaço escuro aos diversos momentos e lugares da

História. Acredito que estamos vivendo um momento

que poderíamos chamar de momento de espaço obscuro.

Giselda Leirner, domingo, 31 de dezembro de 1989

Imagem: Ney Ferraz Paiva, colagem cobre fotografia de Giselda Leirner em Toulouse

ABOLIÇÃO DA ESCRIVANINHA

[pra morrer basta estar vivo/ mas eu já havia morrido de estranheza]

Por certo cabe ainda perguntar: como um livro de poesia pode voltar a ser um acontecimento? Um romance? Uma peça de teatro? Quando se voltará a ter o escritor ligado à interioridade, a nós mesmos e à vida? Talvez agora sem a profusão dos editais e dos Planos e Sistemas de cultura operados pela grande máquina do Estado, algo se nos dará o ofício lento dos livros - abertos fechados rasgados sublinhados sujos de cinza de cigarro, da experimentação de linguagem, pensamento, sensações. Talvez o que precisássemos para que o conflito, muito mais do que o encontro frugal “literatura livro leitura”, se distendesse por sobre outros novos territórios e horizontes possíveis, é que voltássemos a ter tempo – não mais voltar no tempo, não mais ir arrancar nas distâncias o tempo perdido, mas tão-somente “tempo”. Tempo para não fazer nada. Escrever/ler/escrever. Repouso e inércia. Que outro ciclo de desenvolvimento pode abreviar esse? Um tempo para estar sozinho. Hoje trata-se amplamente o livro como objeto, produto, atração. Mas era preciso pensar o silêncio do livro muito mais do que seus ecos. A liberdade em torno do livro e sua orfandade.

Quando Franz Kafka publica os oito contos que irão compor Contemplação, na revista Hyperion (Munique, 1908), está na companhia de ninguém menos que Rilke, Hofmannsthal e Heinrich Mann. Na companhia, com certeza é uma afirmação que não procede, melhor dizer, órfãos que não se prestaram muita atenção. Mas que se renderam a algo maior que eles. Ernest Hemingway, Gertrude Stein, Ezra Pound. Outra trindade dissonante e insólita, posta no mesmo terreno de caça, em Paris, e com graves problemas de adaptação. Tempos de muito engajamento e muita frustração. No mesmo plano, em Belém, Paulo Plínio Abreu, Mário Faustino e Max Martins, aproximam-se e convivem na estranheza em conjugação com um modelo de recusas e negações que a escrita estabelece e faz atravessar, cada um a seu modo. Entre eles transfigurou-se ainda outra personagem dos abismos, o poeta norte-americano Robert Stock. Todos escreveram enfiados debaixo da terra. Nas trevas e nas grandes aventuras. Todos participaram nisso. Uns com os outros. Uns contra os outros. Com amizade. Com rivalidade. Experimentando e arrastando o assombro do mundo até nós. Como algo que não seja daqui, mas de mais além.

Ney Ferraz Paiva
Imagem: Georgina Goodwin

PEDRA NEGRA SOBRE PEDRA BRANCA

Morrerei em Paris num dia de chuva,
um dia do qual já me recordo.
Morrerei em Paris – e não me incomoda –
talvez numa quinta-feira, como hoje, de Outono.

Quinta-feira será, porque hoje, quinta-feira, dia em que escrevo
estes versos, já coloquei os meus ombros
na mala e, nunca como hoje, me voltei,
em todo o meu caminho, a ver-me só.

César Vallejo morreu, todos pegavam nele
sem que ele lhes faça nada;
batiam-lhe forte com um pau duro
e também com uma corda; são testemunhas
os dias de quinta-feira, os ossos dos ombros,
a solidão, a chuva, os caminhos...

César Vallejo
Tradução: Isaac Pereira

Imagem: Duane Michals